Trong bất cứ một bức tranh cảnh sắc nào, nhằm nhìn các vật thể trông “thật” cùng “ấn tượng” thì ngoài bài toán chú trọng trong dựng hình thì biện pháp thể hiện, biểu đạt các đưa ra tiết bên trong bức tranh luôn là vụ việc mà ai cũng lo lắng. Khi vẽ chì phải dùng dung nhan độ để thể hiện, còn vẽ màu là sự phối hợp của nhiều màu sắc khác nhau. Vậy thì bây giờ các bạn hãy cùng mình tìm hiểu sơ lược về kiểu cách dùng thuốc nước để mô tả các loại cấu tạo từ chất nhé.
Bạn đang xem: Vật liệu vẽ tranh là gì
Phần 1: sẵn sàng họa thế
Để vẽ được một bức tranh bất kể thì việc trước tiên cần đề xuất làm đó là sẵn sàng họa cụ đúng không nào. Đối với chủ thể ngày từ bây giờ chúng ta sẽ đề nghị một vài giải pháp như sau:
Màu nước/màu poster (ở trên đây mình cần sử dụng màu leningrad 24 màu cơ mà các chúng ta cũng có thể sử dụng bất kỳ loại màu nào mà các bạn có)Giấy vẽ thuốc nước (nếu chúng ta dùng màu khác màu nước thì chỉ việc lưu ý cần sử dụng giấy từ bỏ 250-300gsm là được)Bút chìGôm
Đặt cài họa cố kỉnh tại: Zest Corner
Phần 2: Một số cấu tạo từ chất phổ vươn lên là
Sau phía trên mình sẽ ra mắt đến chúng ta một số một số loại chất liệu/vật liệu mà bọn họ thường thấy, thường áp dụng vào phần lớn bức tranh cảnh sắc nhé.
1. GạchHình dáng cơ phiên bản của một viên gạch men ống đã là hình vỏ hộp chữ nhật, và cấu tạo của một bức tường khi xây dừng sẽ xen thân một viên gạch cùng một lớp xi măng. Vậy nên, khi vẽ, việc chừa khoảng trống giữa hai viên gạch đang làm tăng cường độ thật hơn mang lại bức tường.
Các tone màu phổ cập cho nhiều loại tường gạch này gồm: đỏ, cam, vàng…- tone ấm, hoặc đối với một vài ba trường đúng theo các bạn có thể tạo đường nét riêng bằng việc thực hiện tone lạnh như xanh, tím…
2. Gỗ
Khi vẽ gỗ các bạn lưu ý rằng việc xác định mắt gỗ và hướng đi của vân gỗ là cực kỳ quan trọng. Bao gồm một quy luật dễ dàng và đơn giản như chũm này: tại vị trí có mắt gỗ, những đường vân sẽ có được xu hướng chạy bao bọc mắt gỗ, còn mọi vị trí không tồn tại mắt gỗ thì những đường vân sẽ có được xu hướng xuôi theo thân cây.
Và nhằm tả được vân gỗ thế nào cho nhìn bắt mắt thì chúng ta nên dùng nhiều nét gián đoạn khác nhau. Tiếp đến vẽ nối tiếp, so le, đan xen nhau, việc từng lớp vân gỗ xếp ông chồng lên nhau sẽ khởi tạo hiệu ứng như thật cho phần gỗ của bọn chúng ta.
3. Nước
Một bức tranh quanh đó mây trời, cây xanh ra thì nước cũng là một trong những loại cấu tạo từ chất mà chúng ta thường thường thấy trong tranh vẽ. Đối với câu hỏi vẽ nước, các bạn cần suy nghĩ biên độ của nước, so với nước ở biển lớn thì cần suy nghĩ hướng chiếc chảy, sóng,…
4. Đá
Cuối cùng là đá, đá sống đây hoàn toàn có thể là đá tảng hoặc đá được ốp bên trên tường, nhưng nhìn chung thì bất kể loại đá nào cũng trở thành có đặc điểm là có khá nhiều mặt với tương đối nhiều hình dáng, size khác nhau.
Một tips nho nhỏ tuổi cho các bạn để vẽ đá trông thật hơn vậy thì các bạn cũng có thể vẽ thêm phần đông vết rạn vỡ trên đá nữa nhé
Đối với các loại làm từ chất liệu trên đây, các bạn cũng có thể tùy thích áp dụng nhiều màu sắc khác nhau, chỉ việc nhớ và nắm vững những tính chất đặc trưng riêng biệt của từng các loại thì việc dùng các loại color “không giống hình ảnh gốc” cũng biến thành không ảnh hưởng đến việc gợi tả vật.
Học vẽ tại nhà với những tips vẽ vày Zest phân chia sẻ: Tự học vẽ cùng Zest
Tác giả: GV Tường Vy – Team Zest Mỹ thuật tín đồ lớn.
Lưu ý: nội dung bài viết thuộc thiết lập trí tuệ của Zest Art, nghiêm cấm xào luộc nội dung cùng hình hình ảnh dưới mọi hình thức.
Để thỏa mãn nhu cầu nhu ước thẩm mĩ nhiều chủng loại và phong phú và đa dạng của khách hàng hàng, xưởng vẽ TRANH ĐẸP HÀ NỘI shop chúng tôi xin trình làng 5 làm từ chất liệu tranh vẽ cơ phiên bản mà những họa sĩ shop chúng tôi sử dụng thành thục nhất. Về công năng các cấu tạo từ chất phải viết không hề ít rất nhiều các trang giấy của 5 năm ngôi trường ĐH Mỹ thuật vn đào chế tạo ra cũng không biểu đạt hết, với dưới đây shop chúng tôi chỉ giới thiệu sơ lược rất là ngắn gọn thấy sự khác biệt giữa chúng.
1.Tranh sơn dầu
Tranh đánh dầu là một trong những loại họa phẩm được thiết kế từ dung nhan tố (pigment), thường bên dưới dạng bột khô được ép kĩ với dầu lanh (cây gai), dầu óc chó, dầu cây rum hay dầu quay túc. Tranh tô dầu tiếng anh là Oil painting. Là các loại tranh phổ biến và được yêu thích nhất, được call theo tên của cấu tạo từ chất vẽ tranh sẽ là sơn dầu. Tranh tô dầu là quá trình vẽ các bức tranh với những chất màu được gia công từ sơn dầu. đánh dầu hoàn toàn có thể vẽ trên nền gỗ, kim loại, canvas (vải),... Các loại dầu với phần lớn nguyên liệu khác nhau sẽ đã tạo ra những loại sơn dầu bao gồm thuộc tính khác biệt.
Không hệt như tempera, sơn acrylic, màu nước hoặc bột màu, tất cả đều khô bằng cách bay hơi, sơn dầu khô bằng quá trình oxy hóa - nghĩa là, dầu phản ứng hóa học với oxy trong không gian và dần dần chuyển trường đoản cú dạng lỏng sang trọng dạng gel và cuối cùng trở buộc phải cứng. Vì vậy khi vẽ tô dầu ta cần thời gian để lớp màu sắc trước se khô ta sẽ vẽ tiếp lớp màu sau. Thời hạn se kho khoảng từ 4 ngày đến 7 ngày thậm chí rất dài lâu nữa tùy ở trong vào độ dày - mỏng mảnh của lớp vẽ, phụ thuộc vào vào màu sắc đậm xuất xắc nhạt, rồi chất liệu do các đơn vị sản xuất cũng phác hoạ nhau nữa...v.v
Những điểm mạnh chính của sơn dầu là tính linh hoạt với độ sâu của color sắc. Chúng có thể được vận dụng theo nhiều cách thức khác nhau, từ tráng men mỏng mảnh pha loãng với vật liệu nhựa thông mang lại tráng men dày đặc. Cũng chính vì nó khô chậm, các nghệ sĩ có thể tiếp tục sơn trong thời gian dài ra hơn nhiều so với những loại đánh khác. Điều này tạo thời cơ lớn hơn mang đến việc trộn lẫn và phân lớp. Dầu cũng chất nhận được nghệ sĩ tạo ra nhiều màu sắc phong phú hơn cũng giống như một loạt các chuyển đổi âm sắc cùng sắc thái.
2.Tranh tô mài
Tranh sơn mài sử dụng những vật liệu màu truyền thống lịch sử của nghề đánh như đánh then, đánh cánh gián làm hóa học kết dính, cùng những loại son, bội nghĩa thếp, vàng thếp, vỏ trai, v.v. Vẽ trên nền vóc color đen. Đầu những năm 1930, những họa sỹ Việt Nam đầu tiên học trên trường mỹ thuật Đông Dương vẫn tìm tòi phát hiện tại thêm các vật liệu màu khác như vỏ trứng, ốc, cật tre, v.v. Và quan trọng đặc biệt đưa nghệ thuật mài vào tạo cho kỹ thuật sơn mài độc đáo để chế tạo những tranh ảnh sơn mài thực sự.
Thuật ngữ đánh mài với tranh tô mài cũng xuất hiện từ đó. Tranh rất có thể được vẽ rồi mài nhiều lần tới khi đạt hiệu quả mà họa sĩ mong muốn. Sau cùng là đánh bóng tranh. Fan ta thường lưu ý rằng sơn mài bao gồm điểm "ngược đời": ao ước lớp đánh vừa vẽ khô, tranh cần ủ ở bên trong tủ ủ kín đáo gió cùng có độ ẩm cao. ý muốn nhìn thấy tranh lại bắt buộc mài mòn đi bắt đầu thấy hình.
Xem thêm: Nhập kho nguyên vật liệu dùng không hết để lại xưởng, cách hạch toán nguyên liệu, vật liệu
Hầu không còn họa sĩ đồng ý rằng: kỹ thuật vẽ tô mài khó và có tính hốt nhiên nên nhiều khi các họa sỹ dày dặn kinh nghiệm tay nghề cũng bất thần trước một tác dụng đạt được sau khoản thời gian mài tranh.
3.Tìm gọi tranh lụa Việt Nam
Trong lịch sử vẻ vang phát triển của nghệ thuật tạo hình, tranh lụa thường được nói tới ở một vài nước sống phương Đông có nghề trồng dâu nuôi tằm như Trung Quốc, Nhật bạn dạng và Việt Nam. Với công dụng thoáng, những ô trống, tua dai tuy vậy mềm cùng mịn, lụa có độ hút hơi tốt, khó phai và gật đầu đồng ý được màu dùng bôi lên nó mà lại vẫn lấy lại cảm hứng mềm mại, trong với sâu.
Vẻ đẹp của cấu tạo từ chất có trong lụa khác hoàn toàn với các chất liệu có trong sơn mài, tô dầu phải trong nghành nghề dịch vụ hội họa, tuyệt nhất tranh lụa được hotline tên theo công năng của gia công bằng chất liệu làm nền tranh chứ không theo gia công bằng chất liệu vẽ lên ở trên nền đó. Rất có thể nói, nền lụa là một trong những cấu tạo từ chất hội họa đặc thù và độc đáo.
màu vẽ để vẽ lụa hay là màu nước, phẩm hoặc mực nho. Theo dân gian, color vẽ bên trên lụa được chế trường đoản cú những thành phầm thiên nhiên, gồm sẵn cùng dễ kiếm, như màu đen từ tro than lá tre, màu xanh da trời từ lá chàm, màu rubi từ nướchoa hòe (giã nhỏ hoa với lọc lấy nước cốt) hoặc từ cây gỗ vang, white từ điệp tán nhỏ. Phần đa màu từ thiên nhiên này khôn cùng bền, dung nhan độ đằm chín tự nhiên và thoải mái nhưng hèn phần tươi tắn so với màu sắc nước hiện đại. Ngày nay, các họa sĩcòn dùng các họa phẩm đục, dày hơn hoàn toàn như tempera, color bột, phấn màu,... Nhằm thử mức độ với lụa.
thẩm mỹ đặt màu lên lụa cũng hết sức sắc sảo và chủ động vì khi lụa đang ngấm màu thì cần thiết nào khiến cho chúng sáng sủa lại được nữa, khác hoàn toàn với tô dầu tuyệt bột màu, có thể dùng màu sắc nọ chồng lấp lên màu kia. Nhưng ưu thế lớn số 1 của tranh lụa chính là sự mềm mại, nhuần nhị, êm ả dịu dàng và sâu lắng. Để tạo được công dụng như vậy, các họa sỹ thường buộc phải vẽ những lần cho 1 mảng màu để màu thấm vào từng thớ lụa. Ví như như trong kỹ thuật sơn mài tất cả phần câu hỏi mài sơn cũng được coi là vẽ thì trong nghệ thuật tranh lụa,việc cọ lụa cũng cần phải đo lường kỹ.
Ở tranh lụa, bản thân hóa học lụa đang rất mong manh, mịn màng. Thông thường các họa sĩ ít dùng những khối nổi không gian của tự nhiên, ít thực hiện đến ánh nắng như giải pháp vẽ của sơn dầu. Fan họa sĩ sáng chế theo một không gian của mình, có lúc không nhờ cho một phối cảnh nào, hoặc chỉ gợi lên bằng cách sử dụng những phần tử của phối cảnh. Trong đối sánh tương quan giữa người và phối cảnh, tất cả khi họa sĩ dùng sắc độ mạnh bạo để nhấn vào người, còn cảnh vẫn đặt tại sắc độ trung bình hoặc làm nhẹ đi để tôn những nhân vật nhưng vẫn làm nên thống nhất. Có khi vật dụng ở chi phí cảnh được thể hiện mờ đi nhằm tôn thiết bị ở xa hơn cơ mà vẫn không khiến xáo trộn về không gian. Sự vẽ rõ ràng hoặc làm mờ nhòe đi trong tranh lụa được xử trí theo ý kiến của họa sỹ bằng một tương quan phải chăng mà họa sĩ đặt ra, khiến cho người xem có thể xem sát hay xa cũng được.
Cũng như tô mài, lụa giảm bớt trong việc mô tả ánh sáng, tả chất, vờn khối, không khí và thậm chí còn cả màu sắc. Tranh lụa thường thực hiện mảng và nét nhằm thể hiện trái đất khách quan. Sự biến đổi phong phú đa dạng mẫu mã các mảng hình trong tranh lụa chỉ đối chọi thuần là những mảng phẳng thì sẽ tương đối đơn điệu, vì chưng vậy các họa sỹ đã tra cứu tòi đưa những chi tiết, họa tiết hoa văn vào trong những mảng hình ấy để chế tạo sự sinh động, lôi kéo và lôi kéo người xem
4.Tranh xung khắc gỗ
Trong chiếc chảy của thẩm mỹ thì tranh xung khắc gỗ nước ta đã tất cả những góp phần không hề bé dại để khiến cho được một diện mạo đầy ấn tượng và trông rất nổi bật với những đặc trưng riêng của loại “hồn” dân tộc. Tranh khắc gỗ vừa là một mô hình nghệ thuật cơ mà cũng vừa là phương tiện để truyền tải cảm giác và mỹ cảm đương đại. Cũng chính vì thế mà mẫu tranh này mang trong mình 1 giá trị vô cùng mập lao, đó đó là một mẫu cầu gắn liền từ vượt khứ cho đến hiện trên ngày hôm nay
Lịch sử xuất hiện và cải tiến và phát triển của tranh khắc gỗ Việt Nam
Có không ít người thường cho rằng dòng tranh tương khắc gỗ việt nam được ra đời và phạt triển ban đầu từ năm 1925, tuy nhiên khi quan sát lại lịch sử vẻ vang của quốc gia thì vấn đề này chưa thực chính xác. Bởi vì theo sử sách thì tranh xung khắc gỗ đã được hình thành từ thời xa xưa, đúng là từ thời Lý (1009 – 1025) đã tất cả nghề khắc ván in ghê Phật trong triều đình, không chỉ là chỉ tương khắc chữ mà lại những bản khắc này rất hoàn toàn có thể còn là hầu như hình ảnh được điêu khắc kèm theo trên ván. Tiếp đến vào năm 1396, hồ Quý Ly cho thi công tiền giấy, với cỗ ván in xung khắc sẵn bằng gỗ với mệnh giá với hình trang trí. Tuy vậy do chiến tranh, bạo loàn của giặc Minh đã tiêu diệt đất nước, những di tích còn lại của rất nhiều bộ tự khắc trên ván gỗ đầu tiên dường như bây chừ cũng khó có thể tìm lại được.
Cho mang đến giữa vậy kỉ XV, vào thời Lê sơ, triều đình vẫn cử thám hoa Lương Nhữ Hộc đi sứ sang trung hoa học được nghề khắc in trên ván mộc và sau đây khi về nước ông sẽ dạy truyền lại cho hai xóm Hồng Lục với Liêu Chai quê ông bây chừ chính là Hải Dương. Nên cho tới tận ngày bây giờ ông vẫn được tôn là Ông Tổ của nghề tự khắc ván in tranh. Thanh lịch đến các thế kỉ sau, khi nghệ thuật văn hóa dân gian đạt mang lại đỉnh cao, cũng chính là lúc các dòng tranh khắc gỗ dân gian thành lập và hoạt động như tranh Đông Hồ, mặt hàng Trống,…Tuy nhiên cho tới tận ngày từ bây giờ các bên sử học vẫn chưa tìm ra được gần như khắc bạn dạng gốc, đầu tiên để chứng minh về niên đại của của loại hình nghệ thuật này, dựa vào những khảo cổ đã tìm được thì rất có thể tranh khắc gỗ Việt Nam hoàn toàn có thể đã bắt đầu từ vắt kỷ XVI – XVII dưới thời Mạc hoặc Lê – Trịnh với dòng tranh Đông hồ là nhanh chóng nhất.
Và ở đầu cuối một giữa những dấu mốc đặc trưng của chiếc tranh chính là vào năm 1925 khi Trường thẩm mỹ Đông Dương được thành lập, đã tạo nên một bước nâng tầm quan trọng chính là chuyển từ tranh khắc mộc dân gian sang trọng tranh tự khắc gỗ tiến bộ Việt Nam. Không hề giữ trọn vẹn những vẻ ngoài trước đó, bây giờ những đường nét trong tranh xung khắc gỗ việt nam đã xuất hiện những ảnh hưởng của nghệ thuật phương Tây như bố cục, color sắc, chất liệu,…Đặc biệt nếu như lúc trước đây chiếc tranh này thường xuyên được áp dụng trong việc thờ cúng, thì hiện giờ chúng còn được thực hiện như một đồ dùng dụng trang hoàng nhà cửa, không gian của tại tư gia.
Vật liệu tranh
Dòng tranh khắc gỗ vn thường sử dụng những loại mộc như mộc thừng mực, gỗ thị, mộc mít, gỗ xoàn tâm, mộc mỡ, gỗ giổi,…với từng ưu điểm được khai quật triệt để. Gỗ thừng mực sẽ sở hữu được trọng lượng khôn cùng nhẹ, các thớ thì không rõ rệt và mượt nên rất dễ dàng khắc tuy vậy loại mộc này cũng nhanh mòn, dễ dàng mục nên thường dùng để làm khắc bạn dạng mảng. Mộc thị thì đem về những bản khắc rất lâu đời, có thể lên cho 150 năm mang giá trị kinh tế tài chính cao. Mộc mít cũng khá dễ khắc mặc dù thế do thông thường có mắt gỗ yêu cầu thường dùng để làm làm bạn dạng mảng. Gỗ vàng trọng tâm thì thường để triển khai hoành phi, câu đối nên đây là loại gỗ rất có thể vừa dùng để khắc bạn dạng mảng vừa nhằm khắc bạn dạng nét cũng phần nhiều được,…
Với sự tân tiến của công nghệ kĩ thuật, cũng giống như sự ảnh hưởng của tranh khắc gỗ phương Tây và tranh khắc gỗ Nhật bạn dạng nên vật liệu tranh tự khắc gỗ hiện đại Việt nam giới cũng dần được biến đổi theo năm tháng. Bây chừ dòng tranh chạm trổ còn sử dụng các vật liệu mới gỗ MDF, thạch cao, khu đất sét trong số đó bìa mộc MDF càng ngày được sử dụng thịnh hành hơn.
Tiếp đến là phần đục sử dụng khắc trong tranh bằng gỗ ở đông đảo dòng tranh khắc gỗ dân gian truyền thống cuội nguồn sẽ là những mũi thép không cán, call là ve sầu đươc phân thành 4 loại: Móng tất cả lưỡi cong lòng máng rõ rệt; Thoảng bao gồm lưỡi chỉ tương đối cong lòng máng; Thẳng có lưỡi phẳng; hàng nền có lưỡi lòng máng mỗi loại sẽ được sử dụng tùy thuộc vào mục đích của tín đồ điêu khắc tranh. Còn so với những mẫu tranh điêu khắc tân tiến thì thường sử dụng bộ dao đục có cán với 4 kiểu dáng chính: Chữ V; Lòng máng; Lòng máng chữ U; Dao trổ gồm cán nhằm tỉa mang lại sắc nét.
Giá trị thực sự của loại tranh xung khắc gỗ nước ta được mô tả trên từng nét điêu khắc, từng độ nông sâu của một tác phẩm. Ngay từ mẫu tranh khắc gỗ dân gian đã biểu đạt được cái “hồn” hết sức sâu sắc. Tuy rằng ở loại tranh tự khắc gỗ hiện đại đã có khá nhiều sự thay đổi nhất định cùng chịu ảnh hưởng bởi các nền văn hóa không giống nhau tuy nhiên chúng vẫn giàu chất trang trí Á Đông kết hợp với những đặc thù trong câu chữ Việt mộc mạc, bình dị. Giúp họ hiểu rõ rộng về bắt đầu và ý thức dân tộc một cách sâu sắc. Bởi vì thế những người thưởng dòng tranh này và có thể thiểu hết được chân thành và ý nghĩa các tác phẩm bắt buộc thực sự là một người có kiến thức uyên thâm và hiểu được các giá trí cốt lõi.
Tuy nhiên do quá trình công nghiệp hóa – hiện đại hóa mà thời nay những xóm nghề còn giữ lại nghề điêu khắc tranh gỗ đang dần bị thu nhỏ lại, thậm chí nhiều xã nghề lừng danh trước đây đã bặt tăm thay thế bằng những khu vực công nghiệp, phần lớn nghề khác nhau. Chính vì thế các sản phẩm tranh khắc gỗ nước ta cũng vì vậy mà dần dần ít đi. Tuy vậy vẫn còn hầu hết họa sỹ đầy trung tâm huyết, yêu nghề vẫn cố gắng lưu giữ cùng truyền bá phần đa giá trị thẩm mỹ và nghệ thuật to lớn trải qua những thắng lợi của mình. Điều này hỗ trợ cho những cụ hệ mai sau luôn được ngắm nhìn những tác phẩm của một cái tranh mang ý nghĩa sâu sắc.
5.Tranh giấy dó
Cùng với tranh tô mài, lụa thì giấy dó là chất liệu đặc trưng của hội họa Việt Nam. Giấy dó là chất liệu có sức hấp dẫn, lôi cuốn, giàu tính biểu đạt và luôn tạo cảm hứng sáng tạo vị nét nhẹ nhàng, tinh tế và sắc sảo riêng có. Giấy dó được chế tác bằng tay thủ công từ vỏ của cây dó, một nhiều loại cây thân gỗ có không ít trên rừng núi Việt Nam. Nhựa trong rễ cây dó cổ thụ trăm năm, ứ lại đến trầm, một nhiều loại hương liệu quí giá cao hơn vàng. Vỏ dó tách từ cây dó đem về ngâm nội địa vôi mang đến nát rữa rồi được vò đập cho hóa học rã hết phần thịt, thanh lọc lại chỉ với xơ dó là xenluylo, sau đó đươc cho vô cối băm nát cho nhuyễn, tổ hợp vào nước. Để làm giấy tín đồ ta trộn thêm nước nhớt xuất phát từ một loại vỏ cây không giống rồi chao lên khuôn làm bằng loại mành tăm. Giấy dó một tờ goi là dó đơn, những lớp điện thoại tư vấn là kép. Tờ giấy dó có thể hai hoặc có khi dày cho bảy lớp phụ thuộc vào ý hy vọng người xử dụng, gồm thể tách giấy ra các lớp. Dó solo nặng chừng 20gram/m2. Giấy được tẩy rửa bằng cách ngâm nước vôi cần sợi xennlulo không trở nên xâm hại. Giấy dó tốt có màu trắng ngà, mịn mặt
Vẽ giấy dó đề xuất nắm được “tính nết” của dó bởi chỉ cần nước đầu bút không ít hay quá không nhiều là tranh dễ dẫn đến hỏng. Bạn họa sỹ thường xuyên ví giấy dó như cô thanh nữ khó tính, rất khó gần, nhưng khi biết cách gần thì cho cảm xúc ngọt ngào của làm từ chất liệu tuyệt vời đến mức không ngờ tới. 1 Ảnh Vẽ bên trên dó tín đồ ta có thể dùng bột màu hoặc ome goat. Nhưng đề xuất là các loại dó dày kép 4 hoặc 5 trở lên. Giải pháp vẽ này thường bít kín đáo mặt giấy. Còn cần sử dụng màu nước (aquaren), mực nho cùng thêm các màu lấy từ vạn vật thiên nhiên như nước vỏ cây vang, cây nhội, củ nâu, nước chè, cà phê, hoa hiên, quả dành riêng v v…vẽ giao diện nhuộm dần, vẽ dứt còn thấy mặt giấy thì rất có thể dùng lọai dó mỏng manh một lớp. Vẽ dứt nhìn khía cạnh tranh vào trẻo. Với tôi đó là cách khai thác được cao nhất giá trị của Dó.